“我觉得《转山》这部电影，大家去看的时候会有不同的感受。我觉得我们不是在拍电影，是在做梦。做一个每个人心里都有过的梦，这就是拍《转山》。”——导演杜家毅。

　　《转山》是一部很写实的电影，这种真实感与刻意营造，专门渲染出来的，堆砌出来的氛围安排是截然不同的。一种还原的真实感抑或一种艺术的再现形式，笔者认为成为衡量此类偏纪实性质的电影的一个坐标。或者这样子说吧，《转山》更像一幅照片，它就可以是PS过的，但绝对没有在时空上，传达层次上与现实偏差。而现在的很多电影不像照片，更像一幅画，可以天马行空，可以璀璨夺目。究竟是一幅画好呢?还是一张照片好呢?确实是见仁见智，但是出发点必须看创作者的初衷是什么?你要把它拍成一张照片，你就要传递出照片呈现的合理性，为什么是这种视觉传达方式?你要把它画成一幅画，你就要传达出一幅画呈现的合理性，同样是要表述出采取此种视觉传达方式的必要性。总而言之，你在讲述过程中，必须给出选择何种选择的解释!主观性很强烈的个人风格的艺术创作者，可能更适合做一个画家——一个此类风格的导演。譬如张艺谋，譬如王家卫等等。显然，杜家毅不是!因为他给了我们这样子的一个解释!他是从还原真实情境这一点去扩散，去做的!导演的工作在这部电影里体现成为一种还原的真实!一目了然!所以这部电影不是一幅漂亮的工工整整的画，而是斑驳的真实的未经雕琢的，分外真实的感人的一组组照片!

　　旅行却不风光，有梦就是天堂!年轻人的梦想可以很多，出行是一种选择。在不断的辗转于山与山之间的颠簸，在严寒与超时中徒步，精神很饱满，给观众的感受很直接!于是杜家毅的镜头从呼啸的寒风中掠过，从绵延的雪山上跳过，两个多月的时间，从海拔2800米的丽江到海拔5200米的米拉山。显然所有的所谓的艺术拍摄技艺，所有的表演功力演技在这里都等同于零。这个“零”不等同于零分!而是代表着自然到没有痕迹的境界。到位即好!你即是角色即好!没有了炫技，也用不上之前我们的观影经验，这就是《转山》!这也是它可以如此这番的揪着你的心的原因。因为一切都是新奇的，都是新的。而这一切都是自然到可以渗入你内心深处的某种感动的。

　　这个故事如同一个更熟悉的古老的故事是一样的!一个古老的新西兰人希拉里一辈子的事业就是登山不止，有人不理解问他：“你为什么登山?”希拉里风趣地回答：“因为山在那里。”就因为山在那，所以梦就没有停止!这就是这部电影的唯一的，也是非常明确的主题。《转山》改编自同名畅销书，原著记录了作者谢旺霖骑行2000多公里到达西藏的旅程，这个崇尚自由的流浪故事令无数年轻人向往。当年谢旺霖骑行2000多公里，骑行中受伤成为家常便饭，几度命悬一线，全程竟只花了1300多元，这种“贫穷苦旅”震撼人心。监制陈国富说，一个偶然的机会看到了原著，《转山》想传达给人的是一股“梦想和不屈的力量”，是这股力量打动了他，让他想将这个故事搬上银幕，直到他遇见了杜家毅。全程实拍的记录风格是最能体现到主角情景与感受的唯一的方式!而这种方式以近乎完美的一种残酷，毫无准备的扑面而来!用一种新闻直播式的逼真去阐释危险的真情!用真实性去让我们感受得到!这部电影也因此入围了第24届东京国际电影节和第48届台湾金马奖。给笔者留下深刻印象的，除了凭借壮丽的滇藏风光和独特的故事情节之外，还有主演李桃的精彩演绎。在诠释和演绎单身母亲的过程中，她深刻的了解到了母爱的伟大，媳妇的职责，与公婆的相处之道，以及家庭中顶梁柱所应付出的坚强不屈，不畏辛苦的精神，这些对李桃来说都是一种生命的升华。细腻中见真挚的表演恰如其分的合乎角色本身!当朴实的表演遇见朴实的镜头，当感人的叙事遇见真实的描述，返璞归真的一部电影呈现了出来。

　　《转山》谈不上荡气回肠，却绝对可以温暖到心房;未见华丽的堆砌，却闪烁着耀眼的光芒!如果说这部电影完美无缺，那简直是过于夸张!但作为一部诚心诚意的用心劳力拍摄的电影，在当今繁乱甚至有些混乱的国产电影市场上出现，它绝对是奇葩一枚!