《琅琊榜》人物众多，结构宏大，五十四集不算多。众多的人物中，能够给观众留下印象的，不算少。譬如可爱的飞流，憨憨的蒙大将军，俏皮的琅琊阁少主，貌似精明实则愚笨的誉王，懦弱得有点傻的太子等等。至于靖王的耿直，梅长苏的隐忍，更是演技大爆发的表现。尤其梅长苏，弱不禁风的俊俏男儿，看了就让人心疼。筹谋的又是那样的大事，难为胡歌，将这个在情感与理智中挣扎的谋士，很好地展现在观众的面前。

　　但是，这部剧中，我觉得飚戏最过瘾的，不是上述众多的俊男们。他们中的小鲜肉老腊肉，纵然色彩鲜艳，味道鲜美，在感觉中我以为，还是稍有一点不满足。琅琊阁少阁主俏皮之中的油滑，靖王耿直之外的犯傻，飞流究竟缺什么……还有，既然能与太子争斗十年之久，誉王和太子至少应该在战斗中成长，获得应有的政治敏感。尤其誉王，不应该被梅长苏轻易地玩弄于股掌之中而不察。总之，遗憾在所难免。

　　梅长苏作为第一主角，完成了既定目标，实现了翻案、推出明君的大事件以后，以林殊的方式去死，是飞来之笔。两个不一样的结尾，让林殊的死活，有了不确定的可能性。他两年的辛苦，有了最好的回报。他在整个事件的处理上，绝大部分的把握非常准确，但和靖王之间的真相大白，有点虎头蛇尾，我不满意。

　　我认为剧中演得最好的有两个角色，一个是老皇帝，一个是悬镜司的主使大人夏江。在剧中，不止一次不止一个人说皇帝是个多疑的人。但是实际上我们全剧欣赏下来，皇帝的多疑特性没有非常明显的表现。他的疑心，没有超过中国历史上那些有猜忌心的皇帝，由于皇帝高高在上的地位，一言生杀的权力，他对于众位臣工既要利用又要掌控的心理，与历朝历代的皇帝没有差别。由于太子与誉王十年不间断的争斗，老皇帝的疲惫显而易见。为了各自的儿子，皇后和越贵妃同样斗个不休。后宫嘛，从不是消停的地方。

　　皇帝是个偏心的男人。这是初步的看法。他的七子靖王帮助他干了很多大事，只是因为母亲出身低微，一直入不了他的法眼。两个儿子越斗越勇，加上不绝于耳的贪婪，靖王的一枝独秀难能可贵了。当然到后面我们知道，他只是利用誉王牵制太子。誉王的所有作为，不过是皇帝手中的一枚棋子。这是老皇帝的驭人之术。对质与生日，是老皇帝的重头戏。对质那一场，终于被梅长苏利用他的疑心，把夏江挑下马来。这是个关键点。

　　到了生日，毫无准备的老皇帝，一下子被拉进了为赤焰军平反昭雪的漩涡中。这是他心中最不愿被提及的隐秘。面对种种突如其来的变故，他处变不惊，用皇帝的权威，想压下长公主的指控。一招招不成以后，期望有大臣站出来帮助他。一个指望没捞着，他沉默了。静默的压抑，没有让靖王梅长苏等人屈服。他只得同意，重启调查。无人的大殿上，他哭了。千防万防，最可怕的结果还是出现了。由此我们知道，祁王与赤焰军的冤案，他完全清楚。防民之口甚于防川的处理，失败后的颓丧，尽在他的一哭之中。

　　再说夏江。这人出现，全剧已经过半。作为历史上从不参加帮派的悬镜司，深得民心与君心。可是，夏江一出来，就不是好人。他用言语和行动明明白白告诉观众，我是大反派。这个演员很厉害，有强大的气场。本来公正的悬镜司因为所干的活儿有点类似明朝的锦衣卫，被当时的皇长子祁王不齿。为了功名富贵的一念之差，他竟然勾结宁侯，设计了祁王与赤焰军内外勾结的冤案，不惜让七万人被冤而死。

　　梅长苏利用救出赤焰军旧人卫峥的机会，将夏江送进了监狱。这里，梅长苏利用的还是皇帝的疑心。可是，夏江不甘心，他凭借直觉认定，梅长苏就是林殊。所以他躲过了靖王梅长苏等人布置的天罗地网，回到皇帝面前，用对质为自己找回生存的机会。他能够依仗的，是对老皇帝的了解。即便是梅长苏真真假假一番话，挑逗其皇帝对他的再度怀疑，他还用“宁可错杀，不可错放”，在老皇帝的心里种了一根刺。

　　其实看古装剧，很难融进其中。毕竟，那样的装扮与场景，我们自己无法穿越过去。演和演之间，差距何止千万里?