曾经有一则笑话，有人问诗人：“为什么诗人不像小说家、音乐家、书法家那样都有一个‘家’？”一个人插嘴道：“诗人太浪漫了，到处找灵感，怎么能有家呢？”诗人感慨说：“错了！那是因为卖不到几文钱，没有能力成家！”看完，被诗人幽默的自嘲逗笑了，但细细想来，大多数的诗人确实都没有家。
　　“悲情出诗人”，大抵每一个诗人身上都多多少少有一些悲情色彩，这些悲情的元素引领他们更多地思考自然、人生，发出内心真实的感叹。大多数诗人都具备一个共同的特质，那就是不原谅自己，不放过自己。当他们的内心与外在的事物不一致时，那种碰撞、纠结甚至是对立便异常鲜明。许多时候，他们会被嘲笑有些“神经质”，但这也恰恰是诗人最真实不羁、特立独行的一面。因此，真实和自由为大多数诗篇所歌颂，苦难和黑暗亦成为诗人笔下的“宠儿”。诗人的悲情色彩和自由浪漫主义情怀，注定了他们难以找到属于自己的家。
　　唐朝诗人李白，二十五岁只身出蜀，漫游山水，一生漂泊，放荡不羁。三段不幸的婚姻，使他郁郁难欢，又因反权贵遭到放逐，“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”。半生游走，却也道“行路之难”，一生客居，无家终究是流浪。
　　海子走了，在一个平常的午后，在山海关呼啸的火车之下，怀抱三本圣书连同一颗圣洁之心去往天堂。诗人的思想自由驰骋，加之对事物如哲人般的深刻触及，竟生出些许“荒诞”，招致人们的不理解。海子平生孤独落寞，却在诗篇中拟想“我有一所房子，面朝大海春暖花开”，既然人间没有家，那么只好去天堂筑家了。
　　被公认为“悲情诗人”的济慈，短暂的人生，确是命途多舛。少年时，父母双亲相继谢世，家散了，而后兄弟因患肺结核病死，家人去了。一次次痛失亲人的悲伤笼罩着诗人，经济的拮据，生活的困顿，济慈只能寄居在朋友的住所。但这一切丝毫不能困住诗人对于真和美的不懈追求。英年早逝，济慈为自己题下这样的墓志铭，“此地长眠者，声名水上书”，谦虚而豁达地看待自己的人生，书写在水上的声名，一阵风就被抹得不见影踪。济慈年少时没有了家，他的家在风中，在水上，在真与美的结合里。
　　李白，海子，济慈……有这样一群人，他们共同的名字叫做“诗人”。诗人没有家，宛若孤星显在广阔的天际里，然而却倔强地闪耀着独特的智慧光芒。他们或许悲情，或许极端，但他们自由独立之人格，他们追求真与美的情怀，确是当下的时代所极度匮乏的。
　　诗人可以没有家，但我们的精神家园不能没有诗人。